НЕСПЕШНОСТЬ СТАРИННОГО ФОТО

Photo Stories

НЕСПЕШНОСТЬ СТАРИННОГО ФОТО

Фотографии, сделанные сорок и более лет назад, все чаще становятся не только свидетелями истории, но и настоящими артефактами, имеющими своих ценителей, знатоков и коллекционеров. Черно-белые фото с их уникальными преимуществами пленочной съемки вдохновляют художников, писателей, режиссеров, деятелей культуры и самых обычных людей. Вглядываясь в фото, как в произведение искусства, мы учимся «читать» между строк заложенную в фото-арт-объекте информацию, размышлять, развиваем фантазию, становимся режиссерами и сценаристами, создающими свои миры и реальности из осколков чужих.

Вот одна из таких фотографий

Story1. Дети внимательно наблюдают за разбором рамок улья. Действие происходит, вероятно, на заднем дворе дома, деревянный забор огораживает пространство, за забором - покатая крыша с печной трубой на фоне высоких деревьев. На обороте снимка надпись: «Михайловка, у дяди Лени, 1914 год». Одна важная деталь: пчеловод (или бортник, как говорили тогда), который обращен к нам со спины вполоборота, явно не простой человек. Мы видим перехваченные в пучок длинные волосы, бороду, длинные полы одежды, скорее всего, это подрясник. От всей фигуры веет покоем, достоинством и смирением, подобающим личности, избравшей для себя духовный путь.

Эта фотография - готовая разработка для художественного полотна, здесь, как говорят художники, все закольцовано, пластично, выстроено! Квадратный формат, по углам уютно закругленный, сам по себе красноречив: квадрат – самая стабильная из всех геометрических фигур, он отражает устойчивость и гармонию. Уравновешенность композиции с внимающими священнику детьми и взрослыми придает сцене сакральный смысл, рама в руках священника кажется прибором геометра, измеряющего параметры вселенной. Все участники «урока» - и девочки, и мальчуганы, и две молодые женщины, молча и сосредоточенно наблюдающие процесс работы, очень выразительны. Их немое уважение сродни преклонению, которое придает простым движениям характер действа. Да и состав людей на фотографии – дети, священник, молодые матери - это почти иллюстрация евангельской притчи о Христе и детях! Кроме того, мед в христианской религии — символ света, земного пастырства Христа и сладости Слова Божия, а также символ изобилия, благ: «Мед и молоко текут в Земле Обетованной».

Story 2. По композиции пред нами классический групповой семейный портрет, хотя все его герои - маленькие дети. Фотографический портрет с момента возникновения воспринял традиции живописного портрета с его репрезентативностью и фронтальностью, и сохранял их достаточно долго. Несомненно, в данном случае фотограф руководил группой, и можно представить, как он расставлял ребят, говорил им не шевелиться, замереть. Дети стараются быть неподвижными и смирными, что придает им серьезный взрослый вид. А может, они и были такими – знающими что-то превосходящее наши сегодняшние представления о детях в этом возрасте? Старинные черно-белые фото (а на самом деле коричневатые, с благородной патиной времени) производят странное впечатление, дети на них кажутся таинственными пришельцами из другого мира. Они пристально смотрят на нас сквозь огромные расстояния, слагаемые из событий, катастроф и потрясений следующих ста лет. Люди из «того» прошлого, особенно дети, представляются исполненными душевной чистоты, почти что святости.

Всматривание в этот снимок рождает мистическое чувство убежденности в «параллельном» вневременном существовании его героев. Мнится, что излучаемая ими духовная энергия просто не могла сгинуть, бесследно исчезнуть, раствориться в небытии…

Story 3. Маленьким героям устроили чаепитие (до или после урока пчеловодства, о котором поведала первая фотография серии?). Пятеро ребятишек пяти-шести лет чинно сидят на низких скамеечках за невысоким столиком, покрытым скатертью. На нем – небольшой, под стать им, самовар на подносе, чайные пары, в руках одной девочки кувшин или чайник, из которого она что-то наливает себе в чашку, другая «хозяюшка» руководит самоваром – все как во взрослой семье. Каким покоем и умиротворением веет от этой фотографии, она просто волшебна! Управлял ли фотограф действиями ребят, мы не знаем, но снимок богат восхитительными нюансами – достаточно проследить направление взглядов героев. На фотографа смотрят только двое, и взгляд девочки с самоваром достаточно строг: взрослые пришли на их территорию, вмешались, отвлекают! В этой компании на каждой из трех фотографий михайловского цикла выделяются городские брат и сестра – она в модном матросском костюмчике, а он, в отличие от местных ребят, не в косоворотке, а в рубашке, тем не менее, социальная разница явно не мешает детям общаться и дружить. Обращает на себя внимание стать местных мальчишек: они сидят за столом прямо, не налюбуешься! никакой расхлябанности, и уже просматриваются в них будущие крестьяне: крепкие, сильные. Но, боже мой! что на самом деле их ждет? что ждет это крестьянство в России начала ХХ века?!

Более ста лет назад сделаны снимки в Михайловке, а дети на них навсегда останутся детьми, чтобы с ними впоследствии не приключилось…

Что же связывает нас с этими такими далекими уже людьми, ведь лишь кому-то они родня, причем давняя, а остальным – вовсе чужие? В чем всеобщая ценность этих фото?

Помимо сказанного вначале об уникальной художественности пленочной, или, как теперь говорят, аналоговой, фотографии, надо добавить следующее. Конечно, роднит нас с людьми из прошлого наша общая история, история России, но не только. Как незаметно проходит жизнь миллионов людей в общем потоке истории! - и здесь мы все равны, независимо от эпохи. Противопоставить этому процессу мы можем собственное личностное духовное существование. Душевная чистота и трогательная невинность, так ясно читаемые на старинных фотопортретах, несут нам важный нравственный посыл, утверждая достоинство каждой человеческой личности.

Вроде бы, современная фотографическая техника далеко шагнула вперед, ее возможности огромны, но дело-то совсем не в этом. Изменилась концепция человека. В одной научной статье я прочитала: «Скольжение по поверхности – стратегия человека цифровой культуры». Мне кажется, люди на старинных фотопортретах способны нас приостановить, притормозить стремительное соскальзывание в поток истории.

«Неспешность»: так назвал свой роман выдающийся писатель современности Милан Кундера; в частности, роман о том, что современный человек забыл, что такое «не спешить», полностью слился с жизнью внешней и перестал углубляться в свои чувства и ощущения. Пленочные фотографии, живущие своей неспешной жизнью, предлагают нам испытать состояние спокойной неторопливости и сосредоточенности.

Посетители сайта «Люди Сочи. Фотоальбом» знают, что в перспективе в рамках данного проекта будет организована выставка. В процессе ее внимательного рассматривания у зрителя должно возникнуть новое чувство от прошлого, от эпохи, и главный компонент такого восприятия и понимания - не событийная основа, не исторические факты и их отражения на фото, а собственный зрительский индивидуальный вариант видения чьей-то жизни.

Рассказ о трех детских фотографиях – их прочтение автором статьи, для которого эти снимки стали чудесным и светлым приключением в пространстве внутренней жизни. Мы ждем новых фотографий на сайте http://sochi-face.ru/.

Людмила Павлова,

арт-проект «Люди Сочи. Фотоальбом»